Discreta, pero magnifica, así es Afectuosamente su comadre

“Afectuosamente su comadre es una obra maestra, magníficamente dialogada como un bordado muy fino, pero discreta ante cosas gigantescas tamaño mural como Los signos del zodiaco de Sergio Magaña, o ante este teatro nacional, la opacan no porque sea inferior, sino porque decide ser discreta” afirma el periodista y dramaturgo Sergio Zurita.
Y es que Afectuosamente su comadre, de José Dimayuga y Los signos del zodiaco de Sergio Magaña, forman parte de la lista de las diez mejores obras de teatro mexicano del siglo XX que realizó el escritor mexicano José Joaquín Blanco.
Quimera Ediciones decidió publicar esta joya de la dramaturgia mexicana como homenaje a José Dimayuga a 50 años de su nacimiento, ya que no se encontraba al alcance del público pues como afirma Dimayuga “no se le da mover el abanico” en cuanto a la difusión y promoción.
Otras obras que destacan en esta lista son: Invitación a la muerte de Xavier Villaurrutia, Un hogar sólido y Felipe Ángeles de Elena Garro, El gesticulador de Rodolfo Usigli, La guerra de las gordas de Salvador Novo, El atentado de Jorge Ibargüengoitia, Los albañiles deVicente Leñero y Yo también hablo de la rosa de Emilio Carballido.
Un encuentro, una historia
De pronto en una ciudad, violenta y horrenda ocurre un encuentro inesperado entre dos personas socio-culturalmente asimétricas, Antonia, una maestra de edad avanzada que atropella a Vicky, un travesti. “Creo que lo resume muy bien Jaime López en una canción que se llama El espantapájaros que dice: y pensar que falta un rincón para darle a la ciudad corazón” platica Zurita, quien añade que la esencia del teatro es el travestismo ya que sin objeción se aceptan los disfraces “por eso el teatro es mejor de la vida”.
Una obra tierna divertida y sensual de acuerdo con Antoine Rodríguez pues narra las vivencias de estas dos “mujeres” a lo largo de siete días en los que Antonia cuida de Vicky en su casa.
“Para la maestra provoca un trastorno emocional-social, Vicky es para ella la mujer lastimada y un monstruo cuando ve que es un hombre; la posible amiga o comadre y el objeto sexual de un fuerte enamoramiento un recorrido que pasa por la simpatía, el rechazo y finalmente el deseo erótico”.
“Detrás de la máscara de la solterona se esconde una mujer desgraciada desesperadamente sola, no se puede decir de quién o qué se enamora la maestra, del cuerpo del hombre joven, de la mujer que genéricamente compone Vicky o de su combinación sexo-genérica, se enamora de la persona y de la personalidad sin importar las marcas sociales del sexo biológico”, complementa Antoine.
Afectuosamente su comadre se montó en 1993 con Tito Vasconcelos, en ese mismo año fue editada por Tierra Adentro, donde la llevó Rosina Conde, y en 2006 fue llevada al cine por Luis Zapata Quiroz. Esta nueva edición cuenta con fotografías del filme de Luis Zapata y puede adquirirse en www.anodis.com/compras

Por: Rocío Santos Mijares

Foto: Cortesía de la FIL de Mineria

Juan Villoro y Cristina Secci, ¡Culpables!

“Es un regalo extraordinario oír literatura en otro idioma especialmente en italiano y con la voz de Cristina Secci, pues me parece que ha mejorado muchísimo las cosas que he escrito” afirmó Juan Villoro en la presentación de la traducción al italiano de su libro Los culpables (I colpevoli).

Cristina Secci retoma la idea de Juan Villoro de que “no hay historia sin culpa” por lo cual se confiesa responsable y –hasta cierto punto culpable– de proponer la traducción de esta obra a la editorial CUEC pues para ella es muy importante crear y fortalecer los vínculos culturales entre México e Italia, país que la vio nacer.

Para Secci traducir este texto no fue fácil, pero sí un “placer infinito” pues cuenta con un juego de ironía y tensión dramática, además de un lenguaje cotidiano, inmediato y lírico “esa dimensión del lenguaje como traductora ha sido difícil al darle una versión al italiano, no se si lo logré, pero lo intenté”.

Marco Bellingeri, director del Instituto Italiano de Cultura y agregado cultural del país europeo en México comentó que “la traducción es muy conforme al texto original y puede ser manejada de manera muy elástica”.

Son siete historias que pueden leerse de manera individual o en conjunto, su eje rector es la culpa pues sus personajes ocultan secretos, engañan o son engañados pero siempre son conscientes de lo que está pasando

Otro tópico importante de esta obra, desde la perspectiva de Cristina, es la identidad pues plasma la manera de ver de un mexicano a otro mexicano y cómo se ve nuestro país y la gente desde afuera, en este caso Italia.

I colpevoli (Los culpables) está escrito en primera persona, los narradores no saben que la están contando, para ellos es un desahogo, una confesión o algo importante que guarda “por la urgencia de contar algo”.

La cuentan personas que no están acostumbradas a decirlo “en la religión católica el principio de la confesión tiene que ver con la expiación, uno cuenta algo personal, lo dice todo para librarse de culpa”.

Villoro agradeció la tolerancia de la cultura italiana para conservar los títulos de los libros pues comentó que este libro ya se tradujo también al francés, “le pusieron un título más folklórico, el del primer cuento que se llama Mariachi así se llama el libro entero en Francia, pero me gusta más por el contexto el título de Los culpables”

El escritor mexicano Juan Villoro, quien recientemente recibió el Premio Internacional de Periodismo "Rey de España", comentó emocionado que es un honor escuchar su literatura en otro idioma y más aun que sea el italiano pues lo remonta a uno de los momentos de mayor depresión de su vida cuando vivía en Berlín.

“Yo estaba realmente desesperado de los días grises y fríos de Berlín, en las noches soñaba obsesivamente con el sol, sentí que estaba en el fin del mundo en una especie de novela de espías en donde lo único que me quedaba era tirarme bajo las vías del tren”

“Para evitar este final anticipado me fui al acuario, los peces siempre han tenido para mi un efecto terapéutico, me suelo tranquilizar un poco viendo peces, yo sentía una particular simpatía porque pensaba que tal vez eso peces eran mexicanos, de pronto los estaba viendo, cuando escuché a una madre italiana que llevaba a su niño 'guarda, guarda, che meravigliosa varietà dei pesci”.

“Esas palabras dichas en el frío, en la noche, en la niebla de Berlín y en mi depresión me hicieron sentir que el mundo valía la pena y que no me iba a tirar a las vías del tren como lo había pensado, entonces fui rescatado por la lengua italiana al menos en esa ocasión y es lo que siento cada que escucho leer a Cristina”, platicó.

I colpevoli será distribuido en Italia por la editorial CUEC y en México puede encontrarse en la librería del Instituto Italiano de Cultura en Francisco Sosa 77, en el Centro de Coyoacán y en la Librería Morgana ubicada en Colima143-A (entre Córdoba e Mérida) colonia Roma Norte.

Por: Rocío Santos Mijares

Mexicana de corazón, italiana de nacimiento

En un lugar donde el azul del cielo se pierde entre la niebla y el sol pocas veces hace acto de presencia. El invierno es largo y el frío intenso, del otro lado del mundo en el viejo continente nació esta mujer, de cabello corto y rubio ojos verdes y un gran espíritu de libertad, el 1° de abril de 1952 bajo el signo de Aries.
Es la segunda de cuatro hermanas de una familia de clase media de Verona ciudad localizada entre Venecia y Milán en la región del nordeste de Italia, Véneto, que colinda con las regiones italianas de Lombardía y Emilia Romaña además de Austria.
Psicóloga, escritora y profesora de Redacción y Composición en Italiano en la licenciatura de Letras Modernas Italianas en la Facultad de Filosofía y Letras (FFL) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), ella es Eleonora Biasin Povoleri.

Su llegada a la ciudad más grande del mundo
México le abrió las puertas en el último suspiro de 1978, en noviembre para ser exactos, a la edad de 26 años, motivada por dos circunstancias el clima y el tamaño de la ciudad que la vio nacer.
"El clima me afectaba mucho, me deprimía y fantaseaba con la posibilidad de ir a vivir a un lugar caliente con el sol, donde no hubiera un ambiente oscuro y pesado"; recuerda que “desde que tiene uso de razón” se imaginó viviendo fuera de Italia por el deseo de tener experiencias en otro país aunque dice desconocer en qué momento surgió tal necesidad.
"Verona es una ciudad bellísima desde el punto de vista físico de los monumentos, pero es pequeña y yo me sentía un poco encerrada"
En aquellos años destaca que no era común que los jóvenes salieran de sus ciudades natales y el desarrollo personal y profesional de éstos se encontraba limitado. "Lo que se vislumbraba para una muchacha de clase media era: casarse, tener sus “hijitos”, un trabajo, eso sí porque ya en esa época las mujeres trabajaban pero siempre en ámbitos relacionados con la enseñanza, una vida muy preestablecida y yo no podía verme en eso".
En la década de los 70, Italia vivía una época de mucha violencia y terrorismo. En el año en que abandonó “la bota itálica” se vivió un hecho que marcó la historia del país europeo, el secuestro y asesinato de Aldo Moro, uno de los más destacados líderes de la democracia italiana que fue secuestrado por terroristas.
El destino de Eleonora estaba marcado, a Italia llegó un pintor mexicano becado para estudiar, este personaje le brindó una luz al panorama gris que la acompañó durante varios años, fue este el momento en el que la curiosidad y el deseo por conocer más de México se hicieron presentes.

Para salir de Italia…
La educación conservadora de los padres de Eleonora significó una complicación, describe a su padre como una persona autoritaria con la que resultaba dificil negociar.
Ella y su hermana mayor construyeron el camino para alcanzar la libertad e independencia.
"Años y años después mi papá fue asumiendo las cosas y se adapto”. Tras este periodo de tiempo, cuenta Eleonora entre risas, que cuando su hermana después de un divorcio comunicó a su padre que se casaría nuevamente éste respondió "y por qué te casas, mejor no te cases a lo mejor eres muy voluble y lo vas a dejar otra vez".
"Cuando yo le planteé que no me quería casar, realmente no me quería casar –enfatiza–, ahí sí fue una reacción distinta" sus padres accedieron a que Eleonora no contrajera nupcias eclesiásticas, sin embargo, no aceptaron que no cumpliera con el requisito legal, no se considera creyente hacia alguna religión de ahí su negativa de casarse bajo las leyes de Dios, ya que “no deseaba que su acto fuera vacío”, afirma.

La Universidad, romper con lo establecido
Biasin ingresó a la Universidad de Padua –cuya historia data de 1222, cuando se desplazaron a este lugar estudiantes y profesores de Bolonia– a la licenciatura de Psicología clínica, en la que predominaba el enfoque psicoanalista.
La decisión sobre la licenciatura que deseaba la tomó tras la disyuntiva entre su pasión por la escritura –actividad que desempeña en la actualidad– y la psicología por la que finalmente se decidió tras reconocer una necesidad interna de autoconocimiento.
"Creo que me sirvió –la psicología– para tener más elementos de análisis de la gente y a lo mejor me sirvió para mis personajes cuando empecé a escribir mis libros".

Una nueva vida lejos de las sombras
En México no ejerció la psicología y sus actividades se encaminaron a la enseñanza del italiano como lengua extranjera, para lo cual ingresó a la UNAM en la Escuela Nacional de Estudios Profesionales (ENEP) Acatlán, hoy Facultad de Estudios Superiores (FES) Acatlán.
Después se integró al Centro de Lenguas Extranjeras (CELE) donde colaboró para la publicación de uno de los manuales de enseñanza del italiano L’ italiano cosí com´é (I Livello) CELE-UNAM en 1996. Esta actividad la llevo a cabo durante quince años aproximadamente.
Dejó la docencia ya que consideraba que su evolución en este ámbito había sido cubierta "no había posibilidad de trascender más allá del nivel que ya había alcanzado", enfatiza, además de expresar aburrimiento aunado a la reducción de los ingresos en su labor académica, por lo cual, se desempeñó en la investigación de mercado, la cual, es su principal actividad en el momento.
En esta actividad que le ha permitido desempeñar lejos de un hospital o consultorio la psicología, comenzó en Gallup, empresa trasnacional. Actualmente continúa con esta labor que le impide ejercer su más grande pasión, la escritura o dar más cursos en la FFyL donde labora desde hace cuatro años.
A pesar de salir de Italia con la finalidad de no seguir el estereotipo, al llegar a México se dedicó a la docencia, por lo que afirma que la principal diferencia entre enseñar en Italia o en México es el nivel, en el país europeo su actividad estaba destinada a la educación básica y aquí lo hacía en el entorno universitario.
"Creo que tiene su lado positivo la enseñanza en el contexto universitario porque te mantiene en contacto con un ambiente joven, con sus inquietudes y yo creo que es muy importante no separarse de eso, porque uno con la edad se va haciendo más convencional y si tienes posibilidad de estar en un ambiente joven por lo menos te confrontas”.
Sus conocimientos psicológicos sin lugar a dudas han contribuido para el desarrollo de sus actividades docentes "te da un poco más de sensibilidad hacia el alumno, no verlo como un número o un sujeto vacío en el cual tu viertes tus conocimientos, sino verlo con un ser humano con sus propias necesidades y problemas que muchas veces influyen en la capacidad de aprender".

Su primer contacto con el español
Tras contraer matrimonio con aquel “chilango” y vivir dos años en Italia el sueño de cambiar de residencia se hizo realidad, sin embargo, su llegada a México no se tornó complicada ya que "correspondía a un deseo, una necesidad, no fue algo a lo que me sintiera obligada, fue una elección eso me predisponía a aceptar esa nueva realidad y a tratar de involucrarme en ella", afirma.
No conocía a ningún italiano en la ciudad, vivía con la familia de su hoy ex esposo, por lo cual tuvo que adaptarse no sólo al cambio de cultura y país sino también al aprendizaje de una nueva lengua, la española, con la finalidad de poder comunicarse con los mexicanos.
"Si me quería dar a entender y quería entender, tenía que desarrollar estrategias de comprensión y de expresión, de otra manera me hubiera quedado perdida", platica. Al día de hoy y después de 30 años de habitar en México el acento en el tono de voz propio de los italianos ha desaparecido.
En Italia ya había tenido contacto con el español por medio de la música que aquel joven pintor había llevado con él "empecé a intuir el significado de las palabras, primero sueltas y luego ya frases".
Dentro de la música que llegó al país europeo recuerda los tangos, y el disco de Joan Manuel Serrat, cantautor español, con los poemas hechos canción del también hispano Miguel Hernández grabado en el año de 1972.

Mexicana de espíritu y corazón
Han pasado 30 años desde que Elenora arribó a la Ciudad de México, sin embargo, en este tiempo no ha tenido la necesidad de tramitar la nacionalidad, es residente en el país y tiene todos los derechos de los mexicanos con la excepción de votar en toda elección local o federal.
"No he tenido la necesidad de volverme mexicana, creo que lo soy en cuanto a espíritu y elección no lo soy desde el punto de vista del papel".
"México es un país muy hospitalario, creo que es extremadamente interesante, a mí me fascinó desde un principio, por todo, por su historia, su geografía por la forma de ser de la gente y eso favoreció mi adaptación de manera rápida al contexto".

Corregir los errores y compartir los aciertos
La familia de Eleonora es mexicana, su segundo esposo y su hijo de 15 años, con quien trata de ser más comprensiva y abierta de lo que fueron con ella ya que considera que la evolución y el cambio social ha hecho que las familias traten a sus hijos distinto.
Entre las cosas que ha recuperado de su educación para compartir con su primogénito son valores universales como: la honestidad que desde su perspectiva es la base, aunque a ella se lo inculcaron con base en la religión.
Recalca que no es creyente por lo que no justifica su enseñanza en la religión, además destaca que cuando dice “no” a su hijo le da las razones y argumentos necesarios para justificar su respuesta.
“No vivimos en un mundo utópico y existen límites que hay que conocer y aceptar, creo que te prepara más para la vida”.
Desde su experiencia como profesora le ha ayudado a ver la realidad de los jóvenes y aplicarla al contexto familiar y viceversa aunque el nivel en el que da clases no corresponde al mismo rango de edad al de su hijo.
“La UNAM es una institución donde hay un abanico de formas de pensar en la que los chavos se confrontan y expresan su forma de ser e ideología y eso es muy importante, porque en la juventud es necesario manifestar”, comenta.

Chi di giallo si veste (quien de amarillo se viste)
En su faceta de escritora ha escrito Chi di giallo si veste, un libro de cuentos que destaca no son para niños, y no están ambientados en un lugar en particular pero desde su descripción son cuentos fantásticos.
Hay relación con la sensualidad y la soledad que se siente en una gran ciudad, este libro está en italiano y fue editado en su país natal, en México no ha tenido la oportunidad de publicarlo a pesar de su deseo de hacerlo.
Estos cuentos fueron escritos en español poco tiempo después de su llegada a México y después traducidos por Biasin al italiano
Narra que al principio se hizo un esfuerzo por publicarlos, Álvaro Mutis leyó la obra e impulsó la idea de hacerlos del conocimiento de la gente por lo cual recomendó a Eleonora en la editorial Cal y arena, sin embargo, y a pesar de este esfuerzo no fue posible que Chi di giallo si veste fuera publicado en el idioma ordinal en que fue escrito.
El argumento que recibió ante la negativa fue que necesitaba darse a conocer por lo que se decepcionó y ya no insistió, tiempo después esta obra se publicó en Italia.

Entre el diablo y el agua bendita
En este momento está en proceso de traducción del italiano al español –caso contrario a Chi di giallo se veste, Entre el diablo y el agua bendita está escrita en su versión original en lengua italiana– para buscar que se publique.
“Si encuentro donde publicarla en México, me encantaría creo que es justo porque aquí es donde vivo y donde conozco mas gente, pero no es fácil”.
La temática de la novela se encuentra ligada a las experiencias de Biasin Povoleri “es una historia familiar, en 1860 hubo una enfermedad del gusano de seda en todo el norte de Italia y el sur de Francia y como no había manera de solucionarlo, mandaron expediciones a China y Japón, mi bisabuelo fue, esta historia es la misma que escribió Baricco –Novelista, dramaturgo y periodista italiano –en su novela Seda –de 1996– con la que se convirtió en un fenómeno literario mundial– y es su punto de partida.
“En realidad yo no cuento la historia del que se fue, sino cuento la de la que se quedó, la esposa de este hombre, para saber que le pasó a ella a raíz del viaje de su marido”.

Lo que viene para Eleonora
Estas dos obras que no se encuentran editadas y distribuidas en el país que ha elegido como residencia Entre el diablo y el agua bendita será presentada –en la lengua materna de Biasin– en Italia y después en la XXI edición de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) que se llevará a cabo del 29 de noviembre al 7 de diciembre de 2008 y en la que Italia será el invitado de honor.
En la FIL participarán poco más de 70 escritores y literatos italianos, aproximadamente tres mil títulos, ciclos de cine, danza y promoción de la cultura italiana.
En el caso del libro de cuentos Chi di giallo si veste no se exhibirá en la FIL, la difusión de éste se llevará en la Dante Alighieri de Guadalajara, en evento paralelo a la FIL.
Ser feliz, “aunque suene cursi y machacado” vivir intensamente el presente ver publicadas sus obras en español y dedicarse de tiempo completo a la escritura son las metas de esta mujer para la quien nada está escrito y que dijo adiós al lugar que la vio nacer y que aunque de su vocabulario ha decidido eliminar las palabras “siempre” y “nunca” hasta el momento no piensa volver.

Curiosidades
Libro
Homo videns es un libro que utilizo en mis clases en el que se argumenta la influencia de la televisión en el desarrollo, lo considera muy importante por el análisis que realiza el autor –Giovanni Sartori.
Seda de Baricco una novela que me gustó mucho por el valor que tiene en la experiencia personal

Canción
Las canciones mexicanas, desde los corridos hasta las baladas, ninguna en especial

Cantante
Pedro Infante me encantó cuando llegue aquí, porque era un prototipo que no corresponde mucho a la realidad sino a lo que nos gustaba, por eso sigue siendo un icono y me llamó mucho la atención recién llegada aquí.

Película
Blade runner

Por: Rocío Santos Mijares

Presenta Eduardo Tappan su Introducción epistemológica al psicoanálisis

“La cultura no puede prescindir de la mirada del psicoanálisis” destacó Antonio Bello director de investigación y estudios de postgrado de la Escuela Libre de Psicología en la presentación del libro Introducción epistemológica al psicoanálisis, una mirada a la construcción de su conocimiento de José Eduardo Tappan Merino, psicoanalista y antropólogo en la Casa de la Humanidades de la UNAM.
Esta obra es la segunda edición “corregida y aumentada”, reafirmó Bello, de Epistemología y psicoanálisis, publicación que desde su perspectiva contenía algunos errores en su contenido, sin embargo, fueron revisados y redactados nuevamente con mayor precisión.
El libro está hecho para cualquier persona que se acerca por primera vez al método psicoanalítico y desea comprenderlo mejor por lo cual resulta de gran utilidad debido a que “vivimos un mundo de locura, un mundo que necesita un gran psicoanálisis” declaró Cesar Illescas Monterroso, psicoanalista, profesor e investigador de la Universidad Autónoma Metropolitana (UACM) y la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).
“Estamos viviendo una globalización, podemos ubicar y ver exactamente cómo las grandes corporaciones utilizan a los sujetos como objetos, cómo se usa la publicidad, la propaganda y los medios para enajenar más a la gente en vez de ayudarla”, añadió Illescas Monterroso.
Mediante este texto se podrán identificar las diferencias entre la psicología y el psicoanálisis, así como su relación y con otras disciplinas como la antropología y la filosofía.
De acuerdo con la Real Academia de la Lengua Española la psicología se entiende como: “ciencia que estudia los procesos mentales en personas” y al psicoanálisis como: “Método creado por Sigmund Freud, médico austriaco, para investigar y curar las enfermedades mentales mediante el análisis de los conflictos sexuales inconscientes originados en la niñez”.
El precursor de la teoría psicoanalítica, Sigmund Freud, nació en Freiburg –ciudad que pertenecía al Imperio Austro Húngaro– a la edad de 25 años obtuvo el título de médico –neurólogo– y mediante los trabajos sobre la histeria en el periodo de 1892 hasta 1895, descubrió el psicoanálisis.
Al momento de su hallazgo “el padre del psicoanálisis” fue muy criticado ya que utilizaba la hipnosis con la finalidad de encontrar el origen de los padecimientos de sus pacientes.
Este método se basa, en la psique, –estado anímico de una persona– se localiza en el encéfalo, el sistema nervioso, y las acciones de conciencia que se realizan.
Este complejo aparato nombrado psique tiene tres elementos fundamentales que lo constituye; el ello, yo y súper yo. El ello corresponde a todos aquellos aspectos que han sido heredados, biológicos, principalmente de orden sexual, y es en esta instancia psíquica que se inician los estudios sobre el psicoanálisis.
Freud se centró en demostrar que había algo más allá de lo conciente que formaba parte de la mente del ser humano, demostrando así que aquellos acontecimientos a largo plazo formaban parte de lo que conocemos como el inconsciente, en el cual se alojan los hechos que modifican y perturban la vida de los hombres.
“Lo esencial en el psicoanálisis es que para dar cuenta de la condición humana, no se puede dar como un estudio de comportamiento, como se han convertido las psicologías, la condición humana es compleja y cualquier estudio de ésta tiene que hacerlo desde esta complejidad” enfatizó Eduardo Tappan.
Andrés Roemer, economista y abogado en su más reciente visita a la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, (FCPyS) de la UNAM destacó: “la gente que va a psicoanálisis lo único que realmente tiene que hacer es hablar, ese es el verdadero descubrimiento de Freud, hablar cura, hablar en voz alta, te escuchas y te cuestionas”.
Dentro de los temas que aborda este libro en cuatro capítulos y 485 páginas se encuentran: la realidad, diferencia entre saber y verdad, los métodos del psicoanálisis, ciencia y psicoanálisis y antropología y psicoanálisis.
La publicación de este libro se llevo gracias a la colaboración de la Universidad Autónoma de Puebla, y la Escuela Libre de Psicología.
“Un libro tiene que ser como una piedra en el zapato que no te deja, que te trastoca, que te conmueve y que te transforma, y los libros de Eduardo son así y no dejan de serlo hasta que le prestas atención”, comentó la maestra Cristian Ricalde y ex alumna de Tappan.

Por: Rocío Santos Mijares

Medio: AUNAM, Agencia Universitaria de Noticias

Dramaturgo, individuo y periodista, así es Sergio Zurita

Orgullosamente dramaturgo, un árbol que encierra al teatro en el alma y se ramifica para dar a la gente poco más que palabras hechas obras de teatro, locutor, actor, director de escena, y periodista, chilango y pericoapo de 36 años, que desde “lo más frívolo de la cultura y lo más profundo de los espectáculos, conduce al lado de Horacio Villalobos, Hilda Isa Salas y René Franco el programa de radio La taquilla, el es Sergio Zurita.
Desde los seis años ha estado involucrado en las artes escénicas, ante el deseo infantil de ser actor “yo sabía que quería ser actor, por alguna necesidad de reconocimiento o alguna carencia de atención de niño, supongo, todo artista tiene una necesidad de que lo quiera todo el mundo incluso la gente que lo odia, eso en términos freudianos”.
Después de vivir unos años en Michoacán Zurita ingresó al Colegio Madrid, donde tras ser visto como un provinciano, logró el reconocimiento de sus compañeros a través del teatro, además de conocer a los hijos de algunos actores.
La admiración a grandes actores también contribuyó a su inclinación teatral, “supe desde la adolescencia quien era Héctor Mendoza, y Juan José Gurrola, entré a estudiar teatro en la escuela donde daba clases Héctor, pero no fue mi maestro, en el Núcleo de Estudios Teatrales que ya no existe en este momento”.
Al concluir su formación como dramaturgo, aspecto que más enorgullece a Sergio, se incorpora al mundo laboral como asistente de Raúl Quintanilla en dos obras, una de ellas de la autoría de Víctor Hugo Rascón Banda, actual presidente de Sogem, (Sociedad General de Escritores de México), El criminal de Tacuba, la cual, para Sergio no es una buena obra pero es importante ya que ahí conoció a Juan Carlos Colombo.
La primera vez que dirigió una obra de teatro, fue cuando Quintanilla abandonó al equipo de actores con los que contaba para True West “esa fue mi primera dirección fue un gran momento para mi y ya de ahí pal´ real”
El primer éxito teatral escrito por Sergio fue No te preocupes ojos azules, escrita en 1998 y que se estrenó en México en el 2000 una obra sobre Frank Sinatra y Kurt Cobain. Esta puesta en escena posteriormente viajó a Argentina dirigida por “El flaco Ibáñez” y en la que actuó nuevamente Colombo, quien se encontraba allá grabando la serie Amor mió. El siguiente trabajo teatral de Sergio fue los Hermosos Gitanos.
Su mayor logro profesional, considera, es La taquilla. Programa de radio en el que ha colaborado desde hace casi 12 años que tiene el mismo al aire al que llegó por casualidad tras haber conocido en la redacción de El economista René Franco.
En este periódico fungía como reportero de cultura y espectáculos sin embargo, su preparación no era periodística por lo cual se enfrentó al reto de hacer una nota informativa ya que las reseñas, declara, le salían muy bien “cuando Rafael Tovar de CONACULTA se enfrentó al congreso no sabia yo como hacer una nota, algo muy elemental que ves en primero de periodismo, Nunca he pensado en mi como un periodista, he tenido mis momentos y satisfacciones”.
“Uno de mis sueños en la vida es realizar un espectáculo de un solo hombre con el que pudiera moverme por el mundo sin depender absolutamente de nadie me encantaría pero por el otro lado hay una necesidad del resto de los seres humanos que he aprendido a valorar mucho, por un lado busco la individualidad absoluta pero por el otro me dedico a cosas en las que necesitas de la gente”.
“Me cuesta mucho trabajo delegar responsabilidades, a nivel personal y profesional, soy el único director de teatro que no usa asistente, hasta el director más pitero tiene pero yo no, yo le hablo a mis actores, finalmente termino trabajando para el asistente y para todo mundo y eso me cae muy gordo y me he ido haciendo así porque no se puede en muchos sentidos depende de nadie.
“Es una contradicción eterna de los seres humanos ser un individuo, a los que más aspiro es a ser un individuo no me gusta ser uno de la masa, uno de los nazis o uno de los del PRD ni me gusta estar en marchas me gusta sentirme un individuo, me gusta ser masa cuando estoy en un concierto, así como le puede gustar a los demás ser masa cuando están en un partido de fútbol, eso está muy bien la necesidad de masificarse está muy bien pero no se puede vivir así”.
Todos los días Sergio asiste a La Taquilla de las 13:00 a las 15:00 horas tiempo en el que derrocha notas y reseñas, con un elemento importantísimo de su personalidad, “el sentido del humor es fundamental, es un sello de inteligencia, es el arma más poderosa para restarles poder a los poderosos, desenmascarar a lo tiranos, es lo más grande que hay y por eso s prohíbe”
“Zuri”, como le dicen sus compañeros de radio es un apasionado de la música, especialmente la de Bob Dylan y Jaime López, las obras de teatro de Juan José Gurrola y el cine de Martin Scorsese y Woody Allen o bien los libros de Ayn Rand, especialmente El manantial.
EL manantial es el libro favorito de Sergio en el que se aborda el tema del individuo “Me dio una visión de algo que siempre había sospechado pero no había podido poner el dedo, hay en la sociedad una necesidad de nulificar e incluso eliminar a la gente que destaca, la gente que se le ocurren cosas visionarias y hacen que la humanidad de pasos gigantescos es realmente repudiada”
-Eres una persona de éxito, ¿Te han querido nulificar alguna vez?
-Sí, siempre, todo el tiempo y eso lo sientes, está prohibido destacar y si tienes una cierta manera de hacer las cosas que no es la usual, eres rechazado de pronto mi manera de abordar el teatro no es muy bien vista o no era muy bien vista, ahora todo mundo hace lo mismo, tengo mi propio programa para promover mis obras lo cual era antes visto como símbolo de frivolidad, todavía, la gente no te perdona ciertos atrevimientos-.
El teatro al ser una de las pasiones de Sergio es un aspecto que provoca en Zurita enojo cuando no ha sido manejado de manera correcta o bien cuando alguna circunstancia interrumpe el goce de éste.
“La gente no respeta ningún tipo de manifestación artística ni nada habla en el cine, habla en el teatro, le vale madres, llega tarde. El teatro ha muerto, la gente ya no sabe que la gente que esta viendo enfrente no esta en una pantalla, lo están oyendo, pero bueno si la productora Tina Galindo habla en sus obras de teatro y si el pendejo de Pedro Armendáriz Jr. hace chistoretes en las obras siendo actor, merecemos la bomba atómica, a chingar a su madre” con enojo exclamó.
“En el concierto de Bruce Springsteen en Vancouver en una canción callada una mujer hacia ruidos y gritaba, las canciones que no se saben no son para hablar, las transiciones en las películas no son para comentar la escena que acaba de ocurrir, si quieren hablar ¿por que no se largan?
“Vas a conciertos por los que la gente mató y violó por obtener un boleto y hay un pinche naco al que el concierto no le importa, por la corporativización hay atrás de ti un ejecutivo o la esposa del multimillonario que no sabe nada y no le interesa nada”.
Sergio sólo está dispuesto a perder su individualidad por la música otra de sus pasiones por la cual, pudo acceder por primera vez a un viaje a New York, una ciudad que soñaba visitar desde niño y que gracias a un concurso organizado por Radioactivo contestando preguntas sobre Billy Joel, ganó.
“Era un lugar que soñaba conocer los edificios y todo, no pude ser tanta belleza y maravilla. Un lugar al que le ponen bombas es un gran lugar, a Madrid, Londres, New York, todo esto es contra el individuo ¿Te das cuenta?”
Treinta y dos veces en conciertos de el, y convertirse en su traductor oficial en su más reciente visita a México hacen de Sergio el fan de Bob Dylan, “La primer sensación que tuve a escuchar a Bob fue de ¿Qué es esto? Y eso pasa, Bob Dylan es como el sexo, la primera vez nunca es la mejor pero luego le agarras el chiste, fue muy intenso ver a Dylan caminar mi cerebro no registraba que fuera real, una maravilla, todo era literalmente como sueño, nada de lo que pasaba podía estar pasando por que había yo deseado tanto que pasara que cuando estaba pasando no lo podía yo creer hasta ahorita me esta cayendo el 20”.
En un Bosque solitario Sergio Zurita mostrará una de las ramificaciones que lo han hecho grande, la de actor, ya que este Bosque se estrenará en mayo próximo en el foro La gruta del Centro Cultural Helénico, para poder deleitarse con el arte de este gran personaje.

Infamia de los demonios, un caso sin fin

“La congruencia y la consistencia hacen la diferencia” afirmó Lydia Cacho en la presentación de Memorias de una infamia, libro que da continuación a Los demonios del Edén ya que de acuerdo con la autora, “si se cierran los espacios lo que queda es mostrar las cosas donde sea”.
De acuerdo con Guadalupe Loaeza, Cacho es una mujer que ha sobrevivido a la tortura, y en esta nueva publicación se narran los días posteriores a la publicación de Los demonios del Edén, así como las consecuencias y algunos pasajes de la vida de la periodista que permiten entender mejor su trabajo.
Esta obra fue escrita antes de la resolución de los jueces sobre el caso de Lydia Cacho, sin embargo, en sus páginas se intuye que la resolución del mismo sería más política que jurídica afirmó, su autora.
El texto está acompañado de un DVD en el cual se encuentran: declaraciones, entrevistas y fragmentos de los programas en el que fue abordado el tema de la red de pederastia denunciado por la periodista.
Es escenario fue la XXIX Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería los asistentes pudieron conocer de viva voz un poco de la experiencia de Lydia Cacho.

Por: Rocío Santos Mijares

La sociedad de la sociedad, una nueva forma de entenderla

“La forma se convierte en su propio observador” es la premisa fundamental de La sociedad de la sociedad de Niklas Luhmann, publicación que abrió el ciclo de presentaciones de libros este jueves en el marco de la XXIX Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería.
La presentación estuvo a cargo de Javier Torres Nafarrete, encargado de la traducción al castellano del mismo. Con el apoyo de la Universidad Iberoamericana de México y la Universidad de Bielfed, Alemania, se llevó a cabo éste.
De acuerdo con su traductor este no es un libro menor, ya que constituye una gran obra sociológica comparable con Economía social de Weber, Teoría de la acción comunicativa de Habermas o bien El capital de Marx.
Al confrontar La sociedad de la sociedad de Luhmann y la aportación marxista pueden encontrarse semejanzas y diferencias: entre las que destacan: el dominio de una clase, en Marx lo es la economía y en Luhmann la comunicación. Marx hace una división entre el investigador y su objeto de estudio, es decir, la sociedad, mientras que Luhmann los vincula.
Una aportación a las Ciencias Sociales y al entendimiento de su investigación s la base de esta obra que en 960 páginas proponen una nueva teoría social.

Por: Rocío Santos Mijares